ButacaMax La SEMINCI (Semana Internacional de Cine de Valladolid) es un festival con fuerte identidad en el cine de autor, reconocido por su apuesta por narrativas arriesgadas y propuestas de calidad cinematográfica. Con una programación cuidada que incluye secciones competitivas, retrospectivas y ciclos temáticos, Valladolid se ha consolidado como plataforma de apoyo a la creación independiente y a la reflexión crítica. Además, sus actividades paralelas promueven el debate entre profesionales y públicos especializados. La SEMINCI es, por tanto, una cita obligada para quienes buscan obras que priorizan la experimentación, la reflexión y la excelencia dentro del panorama del cine de autor.
Tabla de contenidos
📜 Historia del Festival
El SEMINCI se celebró por primera vez en 1956, bajo el nombre de Semana Internacional de Cine Religioso y de Valores Humanos, con el objetivo de promover películas que transmitieran un mensaje ético y cultural. Desde sus primeras ediciones, el festival destacó por su interés en obras que combinaran contenido reflexivo con calidad cinematográfica, atrayendo la atención de cineastas y públicos interesados en el cine con propósito. Con el tiempo, el certamen amplió su enfoque para incluir cine de autor y producciones de calidad de todo el mundo, dejando atrás su carácter exclusivamente religioso y consolidándose como un espacio abierto a la diversidad narrativa y estética.
En 1976, el festival adoptó oficialmente el nombre Semana Internacional de Cine de Valladolid (SEMINCI) y comenzó a consolidarse como un referente para el cine independiente y europeo, atrayendo a profesionales, críticos y cinéfilos de todo el mundo. Hoy en día, SEMINCI se celebra cada octubre y es reconocido por su exigente selección de películas, centrada en obras con un fuerte valor artístico y narrativo, manteniendo así su reputación como uno de los festivales más prestigiosos y respetados del panorama cinematográfico internacional.
🤯 Curiosidades y Récords
El Festival Internacional de Cine de Valladolid (SEMINCI), con más de seis décadas de historia, se ha consolidado como uno de los festivales de cine más antiguos y prestigiosos de España. Cada edición otorga la Espiga de Oro y la Espiga de Plata, premios que se han convertido en sinónimo de calidad y reconocimiento internacional, destacando las mejores producciones cinematográficas presentadas en el festival. SEMINCI se distingue por su enfoque en la calidad artística y narrativa, ofreciendo una plataforma privilegiada para cineastas que buscan proyectar sus obras en un entorno de crítica y profesionalidad.
A lo largo de su historia, SEMINCI ha sido un espacio fundamental para el lanzamiento y reconocimiento de cineastas de renombre internacional, incluyendo directores europeos y latinoamericanos que luego han consolidado sus carreras en festivales globales. Además, el certamen ha rendido homenaje a figuras clave del cine mediante premios especiales a la trayectoria, subrayando su compromiso con la preservación y difusión de la historia cinematográfica. Este equilibrio entre descubrimiento de nuevos talentos y reconocimiento a consagrados ha convertido a SEMINCI en un referente indispensable dentro del panorama cinematográfico internacional.
🎭 Categorías y Nominaciones
El Festival Internacional de Cine de Valladolid (SEMINCI), celebrado en octubre, es uno de los festivales más antiguos de España, con un marcado enfoque en cine de autor. Entre las principales categorías y premios de la edición de 2024 destacan la Espiga de Oro al Mejor Largometraje y la Espiga de Plata a la Mejor Dirección, así como el Premio «Ribera de Duero» a la Mejor Dirección, dotado con 6.000 €. Otros reconocimientos incluyen el Premio Punto de Encuentro a la mejor película de su sección homónima, el Premio Fundos a la obra que mejor refleje la transformación e innovación social, y el Premio FIPRESCI, otorgado por la crítica internacional.
SEMINCI también contempla premios que involucran al público y jóvenes espectadores, como el Premio del Público y el Premio Seminci Joven, igualmente dotado con 6.000 €, elegido por votación entre los estudiantes asistentes. Además, el Premio Espiga Verde reconoce a la película que mejor trate temas medioambientales. Estas categorías reflejan el compromiso del festival con la calidad artística, la innovación social y la reflexión cultural, consolidando a SEMINCI como un referente del cine de autor en España y Europa.
🥇 Palmarés
El palmarés del Festival Internacional de Cine de Valladolid refleja cada año la excelencia en la cinematografía independiente y de autor. A través de sus premios, SEMINCI reconoce la innovación narrativa, la calidad artística y el compromiso cultural de los cineastas, consolidando su reputación como uno de los festivales más exigentes y respetados de España. Además, funciona como plataforma de visibilidad para nuevos talentos y tendencias en el cine internacional.
- 🍿
PelículasDesde clásicos inolvidables hasta los últimos estrenos
- 🌟
ActuaciónProtagonistas y secundarios que dieron vida al cine
- 🎨
Técnicos y CreativosEl equipo invisible que da forma a la magia del cine
🍿 Películas
En esta sección se premian las mejores películas, reconociendo la calidad de su narrativa, la creatividad en su realización y el impacto artístico de cada obra. Cada galardón celebra el trabajo conjunto de todos los profesionales involucrados, desde la concepción hasta la ejecución, destacando la importancia de la innovación, la originalidad y la capacidad de la película para ofrecer experiencias memorables al público. Esta sección pone en valor la excelencia cinematográfica y reconoce las producciones que contribuyen al desarrollo del arte audiovisual.
Mejor Película - Espiga de Oro
La Espiga de Oro a la Mejor Película es el máximo galardón de la Sección Oficial del Festival de Valladolid. Este premio reconoce la obra que destaca por su excelencia artística, su fuerza narrativa y su capacidad para conmover, sorprender o abrir nuevas perspectivas dentro del cine europeo e internacional. Con esta distinción, el festival reafirma su compromiso con las propuestas cinematográficas más relevantes y creativas de la temporada.
| Año | Película |
|---|---|
| 2024 | Misericordia |
| 2023 | La imagen permanente |
| 2022 | El regreso de las golondrinas |
| 2021 | La última película |
| 2020 | Preparativos para estar juntos un periodo de tiempo desconocido |
| 2019 | El huevo del dinosaurio (Öndög) |
| 2018 | Génesis |
| 2017 | El Cairo confidencial |
| 2016 | Locas de alegría |
| 2015 | Rams (El valle de los carneros) |
| 2014 | La fiesta de despedida |
| 2013 | Una familia de Tokio |
| 2012 | Los caballos de Dios |
| 2011 | Hasta la vista |
| 2010 | Copia certificada |
| 2010 | Sin retorno |
| 2009 | Honeymoons (Lunas de miel) |
| 2008 | Estómago |
| 2007 | 14 kilómetros |
| 2006 | Optimistas |
| 2005 | En la cama |
| 2004 | Hierro 3 |
| 2003 | Osama |
| 2002 | Sweet Sixteen (Felices dieciséis) |
| 2001 | Italiano para principiantes |
| 2000 | Réquiem por un sueño |
| 2000 | La ciudad está tranquila |
| 1999 | Oriente es oriente |
| 1998 | Mi nombre es Joe |
| 1997 | El dulce porvenir |
| 1996 | La promesa |
| 1995 | La otra América |
| 1994 | A través de los olivos |
| 1993 | La estrategia del caracol |
| 1992 | El largo día acaba |
| 1992 | Léolo |
| 1991 | El liquidador |
| 1991 | Thelma & Louise |
| 1990 | Ju Dou: Semilla de crisantemo |
| 1989 | El verano de Aviya |
| 1988 | Voces distantes |
| 1987 | Mañana fue la guerra |
| 1986 | Sacrificio |
| 1986 | Mona Lisa |
| 1985 | Ake y su mundo |
| 1984 | Man of Flowers |
| 1984 | Adiós a la inocencia |
| 1983 | El caso está cerrado |
| 1982 | Ana |
| 1981 | Eles Nao Usam Black-Tie |
| 1980 | The Airman |
| 1979 | Le strelle nel fosso |
| 1978 | ¿Por qué no? |
| 1977 | Providence |
| 1976 | La tierra de la gran promesa |
| 1975 | Confidencias |
| 1974 | Harold y Maude |
| 1973 | Luis II de Baviera (El rey loco) |
| 1972 | Las dos inglesas y el amor |
| 1971 | El muchacho |
| 1971 | La estrategia de la araña |
| 1970 | El pequeño salvaje |
| 1969 | La vida de Mateo |
| 1968 | Rebelión |
| 1967 | Francisco de Asís |
| 1966 | Los comulgantes |
| 1965 | Skoplje '63 |
| 1964 | El ingenuo salvaje |
| 1963 | Una larga ausencia |
| 1962 | El empleo |
| 1961 | El manantial de la doncella |
| 1960 | Los cuatrocientos golpes |
| 1959 | El prisionero |
| 1958 | El que debe morir |
2ª Mejor Película - Espiga de Plata
La Espiga de Plata a la Segunda Mejor Película distingue una obra de gran calidad que, sin alzarse con el máximo galardón, se erige como una de las más sobresalientes de la edición. Este reconocimiento pone en valor la riqueza y diversidad del cine contemporáneo, premiando películas que destacan por su originalidad, su mirada crítica y su aportación al lenguaje cinematográfico.
| Año | Película |
|---|---|
| 2024 | Polvo serán |
| 2024 | Stranger Eyes |
| 2023 | La quimera |
| 2022 | The Quiet Girl |
| 2021 | Seis días corrientes |
| 2020 | Gaza mon amour |
| 2019 | La vida invisible de Eurídice Gusmão |
| 2018 | La (des)educación de Cameron Post |
| 2018 | A la vuelta de la esquina |
| 2017 | The Rider |
| 2016 | El ciudadano ilustre |
| 2015 | Mustang |
| 2014 | Camino de la cruz |
| 2013 | Run & Jump |
| 2012 | Hannah Arendt |
| 2011 | Las nieves del Kilimanjaro |
| 2010 | La mosquitera |
| 2009 | Pequeña soldado |
| 2008 | El frasco |
| 2007 | Plaza del Salvador |
| 2006 | Es invierno |
| 2005 | El tiempo que queda |
| 2004 | Domicilio privado |
| 2003 | Kitchen Stories |
| 2002 | Happy Times |
| 2001 | El hijo de la novia |
| 2000 | Girlfight |
| 1999 | The War Zone (La zona oscura) |
| 1998 | Los herederos |
| 1997 | Dos chicas de hoy |
| 1997 | Cosas que dejé en La Habana |
| 1996 | Un héroe muy discreto |
| 1995 | El callejón de los milagros |
| 1994 | Exótica |
| 1993 | Café irlandés |
| 1992 | Daens |
| 1991 | Riff-Raff |
| 1990 | Un ángel en mi mesa |
| 1989 | Ciudad cero |
| 1988 | Un asunto de mujeres |
| 1987 | Yeelen (La luz) |
| 1986 | El disputado voto del Sr. Cayo |
| 1985 | Sugarbaby |
| 1984 | Les princes |
| 1980 | Blue Collar |
| 1960 | El puente |
Premio Especial del Jurado
El Premio Especial del Jurado se concede a aquellas películas que, por su riesgo creativo, su originalidad formal o su fuerza expresiva, merecen una distinción particular. Este galardón refleja la voluntad de la Seminci de apoyar un cine valiente e innovador, capaz de explorar nuevas formas de narración y de ampliar los límites del lenguaje cinematográfico.
| Año | Película |
|---|---|
| 2012 | La quinta estación |
| 2011 | Circunstancia |
| 2010 | En el camino |
| 2009 | El ejército del crimen |
| 2008 | Retorno a Hansala |
| 2004 | En tus manos |
| 2003 | Good Bye, Lenin! |
| 2002 | El rastro |
| 2001 | Elogio del amor |
| 2001 | Vete a saber |
| 2000 | Las razones de mis amigos |
| 1999 | Viaje hacia el sol |
| 1998 | Hazme bailar mi canción |
| 1995 | Nelly y el Sr. Arnaud |
| 1994 | Vania en la calle 42 |
| 1992 | Una estación de paso |
| 1990 | La luna en el espejo |
| 1987 | La calle de la infancia |
| 1975 | Primera plana |
| 1974 | Ludwig. Réquiem por un rey virgen |
| 1971 | Dulces cazadores |
| 1970 | Pasión |
| 1969 | La vergüenza |
| 1968 | La barrera |
| 1967 | La soltera retozona |
Mejor Cortometraje - Espiga de Oro
La Espiga de Oro al Mejor Cortometraje celebra la creatividad, intensidad y talento condensados en el formato breve. Este premio reconoce aquellas obras que, en pocos minutos, logran transmitir historias con fuerza emocional, innovación visual y potencia narrativa. Con este galardón, el festival subraya la relevancia del cortometraje como espacio de experimentación y como cantera de nuevas voces cinematográficas.
| Año | Película |
|---|---|
| 2024 | Baldilocks |
| 2023 | Wander to Wonder |
| 2022 | Arquitectura emocional 1959 |
| 2021 | Asuntos del arte |
| 2020 | El mártir |
| 2019 | Física de la tristeza |
| 2018 | Cadáver exquisito |
| 2017 | Mirada |
| 2016 | Queimafobia |
| 2016 | El silencio |
| 2015 | El adiós |
| 2014 | Sinfonía nº 42 |
| 2013 | Boles |
| 2007 | Juguetelandia |
| 2007 | Sleeping Betty |
2º Mejor Cortometraje - Espiga de Plata
La Espiga de Plata al Segundo Mejor Cortometraje distingue una obra de gran calidad dentro de la programación de cortos. Este reconocimiento pone en valor la riqueza del cortometraje internacional, premiando trabajos que destacan por su capacidad narrativa, originalidad formal y por abrir nuevas perspectivas en la creación audiovisual.
| Año | Película |
|---|---|
| 2024 | Lluna de sal |
| 2024 | Jugador |
| 2023 | Aitana |
| 2022 | Vendedores de hielo |
| 2021 | Mi última aventura |
| 2020 | Yo, Bernabé |
| 2019 | Movements |
| 2018 | Temblores |
| 2017 | A Drowning Man |
| 2016 | How Long, Not Long |
| 2015 | Tank |
| 2015 | Café frío |
| 2014 | Mal cazador |
| 2013 | El juego de la memoria |
Premio del Público
El Premio del Público refleja la voz de los espectadores del festival y su conexión con las películas. Este galardón se concede a la obra más votada por la audiencia, convirtiéndose en la película que generó mayor entusiasmo y participación colectiva. Más allá de la valoración del jurado, este premio celebra el valor del cine como experiencia compartida y espacio de encuentro entre creadores y público.
| Año | Película |
|---|---|
| 2024 | Un 'like' de Bob Trevino |
| 2023 | El viejo roble |
| 2022 | The Quiet Girl |
| 2020 | Cerca de ti |
| 2019 | Papicha, sueños de libertad |
| 2018 | Mi obra maestra |
| 2017 | El insulto |
| 2016 | Locas de alegría |
| 2015 | Mustang |
🌟 Actuación
Los premios de actuación reconocen a quienes dan vida a los personajes en la pantalla. Se valoran tanto los papeles principales como los de reparto, destacando la profundidad, la expresividad y la versatilidad interpretativa. Cada galardón celebra la capacidad de los intérpretes para transmitir emociones, generar conexión con la audiencia y contribuir al éxito de la obra, poniendo en valor el talento, la dedicación y la influencia de quienes transforman un guion en experiencias cinematográficas significativas y memorables.
Mejor Actor
El premio al Mejor Actor reconoce la interpretación masculina más destacada de la edición del festival. Este galardón celebra la capacidad del intérprete para dar vida a personajes complejos, transmitir emociones auténticas y sostener con fuerza la narrativa de la película. Con esta distinción, la Seminci subraya la importancia de la interpretación actoral como elemento esencial en la construcción de historias y en la conexión con el espectador.
| Año | Actor | Película |
|---|---|---|
| 2024 | Jan Gunnar Røise | Thorbjørn Harr | Sex |
| 2023 | Dave Turner | El viejo roble |
| 2022 | Ivan Barnev | Karra Elejalde | Vasil |
| 2021 | Yuriy Borisov | Compartimento Nº 6 |
| 2020 | Shai Avivi | Siempre contigo |
| 2019 | Levan Gelbakhiani | Solo nos queda bailar |
| 2018 | Théodore Pellerin | Génesis |
| 2017 | Brady Jandreau | The Rider |
| 2016 | Naomi Nero | Madre sólo hay una |
| 2015 | Gunnar Jónsson | Corazón gigante |
| 2014 | Niels Arestrup | Diplomacia |
| 2013 | Zbigniew Walerys | Papusza |
| 2012 | Matthias Schoenaerts | De óxido y hueso |
| 2011 | Patrick Huard | Brendan Gleeson | Starbuck, El irlandés |
| 2010 | Jesper Christensen | Una familia |
| 2009 | Alberto San Juan | La isla interior |
| 2008 | João Miguel | Unax Ugalde | Estómago, La buena nueva |
| 2007 | Karl Markovics | Los falsificadores |
| 2006 | Lazar Ristovski | Optimistas |
| 2005 | Melvil Poupaud | El tiempo que queda |
| 2004 | Ricardo Darín | Luna de Avellaneda |
| 2003 | Jamie Sives | Wilbur se quiere suicidar |
| 2002 | Héctor Alterio | Federico Luppi | Pepe Soriano | El último tren |
| 2001 | Peter Gantzler | Italiano para principiantes |
| 2000 | Damián Alcázar | La ley de Herodes |
| 1999 | Takeshi Kitano | El verano de Kikujiro |
| 1998 | Peter Mullan | Mi nombre es Joe |
| 1997 | Nick Nolte | Aflicción |
| 1996 | Max von Sydow | Hamsun |
| 1995 | Bruno Bichir | El callejón de los milagros |
| 1994 | Vladimir Vega | Ladybird, Ladybird |
| 1993 | Gian Maria Volonté | Tirano Banderas |
| 1992 | Glengarry Glen Ross | Éxito a cualquier precio |
| 1991 | Harley Cross | El niño que gritó puta |
| 1990 | Dirk Bogarde | Nuestros días felices |
| 1989 | Antonio Banderas | La blanca paloma |
| 1988 | Charles Grodin | Huida a medianoche |
| 1987 | Dennis Quaid | Querido detective |
| 1986 | Bob Hoskins | Mona Lisa |
| 1985 | Francisco Rabal | La hora bruja |
| 1984 | John Hurt | Richard Burton | (datos incompletos) |
Mejor Actriz
El galardón a la Mejor Actriz distingue la interpretación femenina más sobresaliente del certamen. Se valora la intensidad, la autenticidad y la capacidad de transmitir emociones profundas, dotando a los personajes de vida propia y enriqueciendo la narrativa de la obra. Este premio celebra la fuerza, la sensibilidad y la versatilidad de las actrices como pilares fundamentales del cine europeo e internacional.
| Año | Actriz | Película |
|---|---|---|
| 2024 | Laura Weissmahr | Salve María |
| 2023 | Léa Seydoux | The Beast (La bestia) |
| 2022 | Lubna Azabal | El caftán azul |
| 2021 | Yllka Gashi | Hive (Colmena) |
| 2020 | Natasa Stork | Preparativos para estar juntos un periodo de tiempo desconocido |
| 2019 | Carol Duarte | Júlia Stockler | La vida invisible de Eurídice Gusmão |
| 2018 | Halldóra Geirharðsdóttir | La mujer de la montaña |
| 2017 | Agnieszka Mandat-Grabka | Spoor (El rastro) |
| 2017 | Laetitia Dosch | Bienvenida a Montparnasse |
| 2016 | Micaela Ramazzotti | Valeria Bruni Tedeschi | Locas de alegría |
| 2015 | Charlotte Rampling | 45 años |
| 2014 | Levana Finkelstein | Aliza Rosen | La fiesta de despedida |
| 2013 | Nora Navas | Todos queremos lo mejor para ella |
| 2012 | Greisy Mena | La vida precoz y breve de Sabina Rivas |
| 2012 | Elle Fanning | Ginger & Rosa |
| 2011 | Zhou Dongyu | Amor bajo el espino blanco |
| 2010 | Emma Suárez | La mosquitera |
| 2009 | Trine Dyrholm | Pequeña soldado |
| 2008 | Maria Heiskanen | Los momentos eternos de Maria Larssons |
| 2007 | Jowita Miondlikowska | Plaza del Salvador |
| 2006 | Laura Linney | Jindabyne |
| 2005 | Krystyna Feldman | Mi Nikifor |
| 2004 | Pilar Bardem | María querida |
| 2003 | Helen Buday | El proyecto de Alexandra |
| 2002 | Dong Jie | Happy Times |
| 2002 | Adriana Ozores | La vida de nadie |
| 2001 | Emma Thompson | Amar la vida |
| 2000 | Ariane Ascaride | La ciudad está tranquila |
| 1999 | Linda Basset | Oriente es oriente |
| 1998 | Ariadna Gil | Lágrimas negras |
| 1997 | Pernilla August | Encuentros privados |
| 1995 | Antje de Boeck | Manneken Pis |
| 1994 | Joely Richardson | Mi querida hermana |
| 1993 | Tina Kellegher | Café irlandés |
| 1992 | Brigitte Roüan | Olivier, Olivier |
| 1991 | María Rojo | Danzón |
| 1990 | Kerry Fox | Un ángel en mi mesa |
| 1988 | Isabelle Huppert | Un asunto de mujeres |
| 1987 | Leonor Manso | Made in Argentina |
| 1986 | Meryl Streep | Se acabó el pastel |
| 1985 | Concha Velasco | La hora bruja |
| 1984 | Natalya Andreychenko | Inna Churikova | Romance en tiempos de guerra |
🎨 Técnicos y Creativos
Esta sección reconoce los logros de quienes trabajan detrás de la cámara para dar forma a cada obra cinematográfica. Se premia la excelencia, la creatividad y la innovación en todas las áreas de la producción, desde la concepción artística hasta la ejecución técnica. Cada galardón celebra el esfuerzo de los profesionales que contribuyen al impacto visual y narrativo de las películas, destacando su papel esencial en la calidad, originalidad y carácter distintivo de cada obra, sin limitarse a una categoría específica.
Mejor Dirección
El premio a la Mejor Dirección reconoce la visión artística y la capacidad de liderazgo de quienes logran coordinar todos los elementos de una película en una obra coherente, potente y singular. Este galardón celebra el talento de los cineastas que, a través de su mirada personal, aportan nuevas formas de narrar y expanden los límites del lenguaje cinematográfico, consolidando a la Seminci como referente del cine europeo e internacional contemporáneo.
| Año | Director | Película |
|---|---|---|
| 2024 | Guan Hu | Black Dog |
| 2023 | Angela Schanelec | Música |
| 2022 | Jerzy Skolimowski | EO |
| 2021 | Frédéric Baillif | La Mif (La familia) |
| 2020 | Aurel | Josep |
| 2020 | Ivan Ostrochovský | Siervos |
| 2019 | Rúnar Rúnarsson | Érase una vez en Navidad |
| 2018 | Philippe Lesage | Génesis |
| 2017 | Tarik Saleh | El Cairo confidencial |
| 2016 | Anna Muylaert | Madre sólo hay una |
| 2015 | Naomi Kawase | Una pastelería en Tokio |
| 2014 | Volker Schlöndorff | Diplomacia |
| 2013 | Joanna Kos-Krauze | Krzysztof Krauze | Papusza |
| 2012 | Jacques Audiard | De óxido y hueso |
| 2011 | Agnieszka Holland | In Darkness |
Mejor Guion
El galardón al Mejor Guion distingue la labor de quienes construyen el armazón narrativo de una película, desarrollando historias sólidas, personajes complejos y estructuras capaces de emocionar y provocar reflexión. Este premio pone en valor el trabajo de los guionistas como creadores invisibles pero esenciales, responsables de dar forma al relato y abrir nuevos horizontes para la narrativa cinematográfica.
| Año | Guionista | Película |
|---|---|---|
| 2024 | Alain Guiraudie | Misericordia |
| 2023 | Marco Bellocchio | Susanna Nicchiarelli | El rapto |
| 2022 | Mikhaël Hers | Maude Ameline | Mariette Désert | Los pasajeros de la noche |
| 2021 | Paul Schrader | El contador de cartas |
| 2020 | Mohammed Abou Nasser | Ahmad Abou Nasser | Gaza mon amour |
| 2019 | Jean-Pierre Dardenne | Luc Dardenne | El joven Ahmed |
| 2018 | Emil Nygaard Albertsen | Gustav Möller | The Guilty |
| 2017 | Tarik Saleh | El Cairo confidencial |
| 2016 | Andrés Duprat | El ciudadano ilustre |
| 2015 | Rodrigo Sepúlveda | Aurora |
| 2014 | Kutlug Ataman | The Lamb |
| 2013 | Agnès Jaoui | Jean-Pierre Bacri | Un cuento francés |
| 2012 | — | De óxido y hueso |
| 2011 | Philippe Falardeau | Profesor Lazhar |
| 2010 | — | Incendies |
| 2009 | Serge Le Péron | Gilles Taurand | El ejército del crimen |
| 2008 | Henrik Ruben Genz | Dunja Gry Jensen | Terriblemente feliz |
| 2007 | Eran Kolirin | La banda nos visita |
| 1984 | Pyotr Todorovsky | Romance en tiempos de guerra |
Mejor Música
El premio a la Mejor Música reconoce la labor de quienes crean la banda sonora de una película, potenciando su narrativa y su capacidad emocional. Se valora la sensibilidad, el ritmo y la originalidad en la composición, así como su integración con el relato visual. Con este galardón, la Seminci subraya la importancia de la música cinematográfica como lenguaje independiente capaz de intensificar la experiencia del espectador.
| Año | Compositor | Película |
|---|---|---|
| 2010 | Cyril Morin | El viaje del director de Recursos Humanos |
| 2009 | Gabriel Yared | Adam resucitado |
| 2009 | Gabriel Yared | El erizo |
| 2008 | Kåre Bjerkø | Terriblemente feliz |
| 2007 | Santi Vega | 14 kilómetros |
| 2006 | Paul Kelly | Dan Luscombe | Jindabyne |
Mejor Fotografía
El galardón a la Mejor Fotografía destaca el trabajo de los directores de fotografía en la construcción de la estética visual de la obra. Se premia la capacidad de transformar la luz, el encuadre y el movimiento de cámara en emoción, atmósfera y significado. Este premio celebra la dirección de fotografía como uno de los pilares fundamentales del cine contemporáneo, capaz de enriquecer tanto la narrativa como la experiencia sensorial del espectador.
| Año | Director de Fotografía | Película |
|---|---|---|
| 2024 | Weizhe Gao | Black Dog |
| 2023 | Ivan Markovic | Música |
| 2022 | Ruben Impens | Las ocho montañas |
| 2021 | Akiko Ashizawa | La venganza es mía, todos los demás pagan en efectivo |
| 2020 | Matthias Delvaux | The Cloud in Her Room |
| 2019 | Aymerick Pilarski | El huevo del dinosaurio (Öndög) |
| 2018 | Hideho Urata | A Land Imagined |
| 2017 | Agnesh Pakodzi | Soy un rayo de sol en la Tierra |
| 2016 | Ahmed Gabr | Clash (Choque) |
| 2015 | Shai Goldman | Tikkun |
| 2014 | Feza Caldiran | The Lamb |
| 2013 | Christopher Blauvelt | Night Moves |
| 2012 | Giles Nuttgens | Hijos de la medianoche |
| 2011 | Robbie Ryan | Cumbres borrascosas |
| 2010 | Nagao Nakashima | Retrato número cuatro |
| 2009 | Camilla Hjelm Knudsen | Pequeña soldado |
| 2008 | Mischa Gavrjusjov | Jan Troell | Los momentos eternos de Maria Larssons |
| 2007 | Alberto Moro | 14 kilómetros |
| 2006 | Mohammad Mehdi Dadgoo | Es invierno |
| 2005 | Du Jie | Ping-Pong Mongol |
| 2004 | Christopher Doyle | Lai Yiu Fai | Kwan Pun Leung | 2046 |
| 2003 | Philip Øgaard | Kitchen Stories |
| 2002 | Barry Ackroyd | Sweet Sixteen (Felices dieciséis) |
| 2001 | Alwin Kuchler | El perdón |
| 2000 | Norman Christianson | La ley de Herodes |
| 1999 | Paul Sarossy | El viaje de Felicia |
| 1998 | Ashley Rowe | Twentyfourseven (24.7) |
| 1997 | Paul Sarossy | El dulce porvenir |
| 1997 | Paul Sarossy | Aflicción |
| 1995 | Michael Coulter | La biblia de neón |
| 1993 | David Franco | Amo los uniformes |
| 1991 | Zhao Fei, Yang Lun | La linterna roja |
| 1990 | Tonino Nardi | Puertas abiertas |
| 1989 | Jaromír Sofr | El fin de los buenos tiempos |
| 1988 | Patrick Duval | Voces distantes |
| 1987 | Mikael Salomon | La calle de la infancia |
| 1986 | Sven Nykvist | Sacrificio |
Mejor Montaje
El premio al Mejor Montaje reconoce el trabajo de quienes dan forma definitiva a la película desde la sala de edición. Se valora la coherencia narrativa, el ritmo, la tensión dramática y la capacidad de realzar la expresividad de la obra. Con este galardón, la Seminci celebra la importancia del montaje cinematográfico como herramienta esencial para transformar las imágenes rodadas en un relato fluido, potente y memorable.
| Año | Montador | Película |
|---|---|---|
| 2024 | Telmo Churro | Pedro Marques | Grand Tour |
| 2023 | Gesa Jäger | Sala de profesores |
| 2022 | Kim Sang-beom | Decision to Leave |
| 2021 | Frédéric Baillif | La Mif (La familia) |
| 2020 | Vessela Martschewski | El profesor de persa |
| 2019 | Marie-Hélène Dozo | Tristan Meunier | El joven Ahmed |
